Qadın Tips

Bilmək lazım olan 20 məşhur fotoqraf

Pin
Send
Share
Send
Send


Moda fotoqrafiya tarixi 1839-cu ildə başlamışdır. Sonra yalnız bir məqsədi var - mal satmaq. Moda fotoqrafiya bu gün sosial əlaqələri əks etdirir, demək olar ki, hər şeydə həyat tərzini tərtib edir: stil və makiyajdan istirahət və iqamətgahlara qədər. Çox vaxt bunu bilmədən, dünyaya gözlərimizlə baxırıq və istedadlı bizdən - emosiyalarımızdan ən yaxşı olanı - moda fotoqrafları ilə qarşılaşırıq.

Richard Avedon, Guy Bourdin, Helmut Newton və Irwin Penn kimi bu işin əfsanələri bu gün böyüklər üçün zəmini hazırlayıb, cinsəllik, qadınlıq və kişilik kimi yeni fikirləri qəbul etmək məcburiyyətində qalan moda dünyasına meydan oxudu. Ən yaxşı 10 siyahısında mövcud olan fotoqrafların əksəriyyəti bir tərəfdən dünyaya tanış və nümayiş etdirirlər ki, artıq moda sənayesində bir şəkil əfsanəsinə çevrilmiş olanların əsərlərindən ilhamlanır.

İlk 10 siyahısında olan bütün moda fotoqraflar, mükəmməllik üçün susuzluq və vizual mədəniyyəti, gözəlliyi və sənətini təkrar düşünməyə müvəffəq olmaq arzusundadır.

10. Mario Testino moda sənayesində ən hörmətli fotoqraflardan biridir. Və bu boş deyil. 1997-ci ildə Vanity Fair jurnalında çəkdiyi fotoşəkil çəkilişi üçün Princess Diana tərəfindən seçilmişdir. Və hələ də Testino kral ailəsi üçün bir nömrəli fotoqrafdır. Vogue və Vanity Fair kimi parlaq jurnallar üçün ən yaxşı örtüklər yaratdı. İllərdən etibarən, Gucci, Burberry, Versace və Calvin Klein markaları üçün hər cür reklam kampaniyaları - 57 yaşlı Mario Testino tərəfindən hazırlanır.

9. Bruce Weber Greensburg, Pennsylvania şəhərində anadan olmuşdur. Bir neçə onilliklər ərzində Weber moda nəşrləri Vanity Fair, Vogue, GQ üçün çəkilişdə olmuşdur. Uzun illərdir ki, o, kamera adamı adlanır, Calvin Klein, Revlon, Versace və Ralph Lauren kimi markaların moda kampaniyaları üçün yaradır. 90-cı illərdə Abercrombie və Fitch kataloqları üçün heteroseksual və homoseksual cütlərin qara və ağ homo erotik əsərləri ona ən böyük şöhrət gətirdi. Fotoqrafiya ilə yanaşı, Bruce Weber bir film rejissoru olaraq çalışır və Oscar adaylığına təqdim edildi.

8. New York fotoqrafı çalışır Terri Richardson Demək olar ki, heç kim biganə qalmayıb. Onlar, əsərlərinə heyran və nifrət edirlər, amma istedadının qiymətləndirilməsindəki ziddiyyətdən asılı olmayaraq, Terri tam olaraq onun uyğunsuzluğu və cəsarətini çəkən moda adlarından biridir. Onun işi seksual açıq səhnələr və çılpaqlıq ilə xarakterizə olunur ki, insanların çoxu bu qədər uzaqlaşır. Lakin, həmişə Tom Ford, Dizel, YSL və başqaları kimi markalar üçün "vurmaq" edirlər. GQ, Vogue, Vanity Fair və Harper`s Bazarında redaksiyalar üçün yaradılmış fotoşəkillərin yanında.

7. Alman fotoqrafı Jürgen Teller Moda sənayesi kimi dəyişkən bir sənayedə ən hörmətli fotoqraflardan biri. Onun kariyeri Marc Jacobs marka moda kampaniyasının fotoqrafı seçildiyi və 1998-ci ildə bu şirkətin üzü olanların bir sıra çəkilişləri: Winona Ryder, Michael Stipe, Rufus Wainwright və s. Həmçinin Helmut Lang və Vivienne Westwood kimi markalarla uzun bir iş əlaqəsi vardı.

6. Nick Knight, avant-garde fotoqraf, tez-tez qabaqcıl görsel texnologiyadan istifadə edir. Aleksandr McQueen, Jil Sander, Levi Strauss, Christian Dior, Audi və Mercedes-Benz kimi yüksək profilli markalarla çalışmışdır. Fotoqrafiya ilə yanaşı, o, Björk və Lady Gaga üçün hazırladığı videoklip çəkilərkən ixtisaslaşmışdır.

Gözəl Penelope Cruzun 50 fotoşəkili

5. Müasir moda sənayesinin digər mühüm fotoqrafı amerikalı fotoqrafdır. Stephen Meisel. Müasir əfsanəvi fotoqrafların əksəriyyəti kimi Versace, Valentino, Balenciaga və Louis Vuitton markaları üçün bir çox moda kampaniyası çəkdi. Amma onun üçün ən məşhuru Vogue-nin Amerika və İtaliyanın nəşrlərinə, həmçinin pop ulduzları Madonnaya və Mariah Carey üçün əhatə edən albom idi.

4. Moda sənayesində gənc və nüfuzlu fotoqraflardan biri Nyu-York fotoqrafıdır. Mario Sorrenti. Şöhrət, Calvin Klein tərəfindən edilən ətir xəttinin Obsession reklam kampaniyasında Kate Moss üçün yaradılmış görünüşünü gətirdi. Və sonra onun foto albom GQ jurnalında Shakira və Canadian rapçi Drake üçün əhatə edir.

3. Ines & Winud. Hər hansı bir romantik cütü necə işlədiyini, necə etdiklərini soruşurlar və ehtimal ki, şəxsi həyat və iş arasında bir tarazlıq tapmaq həqiqətən çətin olduğunu söyləyirlər, çünki bir və ya bir yerdə, həm də buna bənzər hisslər və duyğular cəlb olunur. . Hollandiyalı bir cüt fotoşəkilçi Ines Van Lamsweerde və Vinud Matadin 1986-cı ildən birlikdə işləyən və moda sənayesində ən çox aranan fotoşəkil qruplarından biri olan əsl peşəkarlardır. Onlar Vanity Fair, Harper`s Bazar, L'Uomo Vogue, V Magazine kimi nəşrlərlə əməkdaşlıq edir. Jean-Paul Gaultier, Gucci, Chloe, Balenciaga və Yoji Yamomoto, Chanel, Roberto Cavalli, Stella McCartney və Louis Vuitton kimi markalar üçün mükəmməl reklam kampaniyaları yaradır.

Al Pacino 70 ən yaxşı şəkilləri

2. Moda sənayesində başqa bir məşhur fotoşəkil dueti var - Mert & Marcus: Mert Alas və Marcus Piggot. Tez-tez onların komanda işləri inanılmaz vizual effektlərdən istifadə etmək üçün inanılmaz istedadı sayəsində fantastik adlanır. Sevgi Magazine, Vogue, Müsahibə, Arena və Missoni, Miu Miu, Roberto Cavalli, Gucci, Givenchy və Lancome moda markalarının yaradıcıları tərəfindən sevilənləri üçün.

Annie Leibovitz - yalnız moda fotoqraflarının hər hansı bir siyahısında ilk deyil, yalnız həmişə və hamısı birdir. Uzaq 1970-ci illərdəki şərəfli şöhrət Rolling Stone jurnalının portretlərini gətirdi: xüsusilə John Lennon və Yoko Ononun çılpaq portretləri seriyası. Daha sonra, Vanity Fair sərgisi üçün çılpaq və hamilə Demi Moore portreti, həmçinin Vogue və Vanity Fair üçün Lady Gaga, ya da prezident Barak Obama və ailəsi Ağ Evdə səsləndirdiyi şəkillərdən çox məmnundur. Leibovitz'in əsərləri həmişə kralca Elizabeth və ya hamilə Kim Kardashian olsun, kışkırtıcı günahsız şəkillər yaratmaq qabiliyyətinə heyranlıq verir.

Helmut Newton, Almaniya, 1920-2004

Erotika nə çox, çox müstəqil anlayışı olan böyük və məşhur moda fotoqrafından bir az daha çox. O, ilk növbədə demək olar ki, bütün parlaq jurnallar, Vogue, Elle və Playboy tərəfindən ciddi şəkildə tələb olundu. O, tam sürətlə bir avtomobilin beton divarına çırpıldığında 84 yaşında öldü.

Richard Avedon, Amerika Birləşmiş Ştatları, 1923-2004

Qara-ağlı bir portretin tanrısı, həmçinin onun qalereyalarına girməklə maraqlı olan hər kəsə rast gəlinir. Bu parlaq New York yəhudinin şəkillərində tamamilə hər şey var. Onlar deyirlər ki, Richard, doqquz yaşına çatmış ilk atışını oğurlayan ləqəbində Sergey Rachmaninoff'u qəsdən tutdu.

Henri Cartier-Bresson, Fransa, 1908-2004

Şəkil çəkmənin patriarxlarından biri olan və eyni zamanda görünməz bir insan olan görkəmli fotoqaler. O, atəş etdiyinə görünən qalmaq üçün həssas işləmiş bir hədiyyə qazandı. Əvvəlcə sənətkarda oxudu, burada yüngül irrealistlik üçün bir istək qazandı, sonra isə fotoşəkillərinə həssas şəkildə basdı.

Sebastian Salgado, Braziliya, 1944

Həqiqi dünyadan götürülən demək olar ki, fantastik şəkillərin yaradıcısı. Salgado xüsusilə anormalliklərə, təəssüflərə, yoxsulluğa və ekoloji fəlakətlərə cəlb edilmiş bir fotojurnalist idi, ancaq bu cür bənzər şəxslər də gözəllik ilə maraqlanırdı. 2014-cü ildə rejissor Wim Wenders tərəfindən çəkilən "Yerin Duzu" adlı film (Kann Film Festivalı'nden xüsusi bir mükafat) çəkildi.

William Eugene Smith, Amerika Birləşmiş Ştatları, 1918-1978

Bir fotojurnalist, ola bilsin ki, bir fotojurnalist məşhur olan hər şey üçün şərəflidir - kanonik hərbi fotoşəkillərdən, böyük və adi insanların portretlərini ifadə etmək. Məsələn, Charlie Chaplin for Life jurnalına nümunə - oturma çərçivələri.

Vigie (Arthur Fellig), ABŞ, 1899-1968

Şərqi Avropadan olan bir mühacir, indi böyük bir küçə və cinayət fotoşəkili. Adam Nyu-Yorkda hər hansı bir hadisəyə - bir atəş, qətl və ya banal bir döyüş ola bilər - digər paparaziyalardan və tez-tez polisdən daha sürətli. Lakin hər cür qəza istisna olmaqla, fotoşəkilləri meqapolisin yoxsul məhəllələrinin həyatının demək olar ki, bütün aspektləri qeyd olunur. Naked City film-noir (1945) adlı fotoşəkilinə görə, Stanley Kubrick kadrlarında oxudu və Waigi'nin özü Watchmen komik filminin başında xatırlandı (2009).

Aleksandr Rodchenko, SSRİ, 1891-1956

Bütün bunlarla sovet dizaynı və reklamı Rodchenkonun qabaqcıl quruluşu - konstruktivizmin qabaqcıllığı. Rəssamlar İttifaqından, ictimai realizm idealleri və üslubunu tərk etməkdən çəkildi, lakin xoşbəxtlikdən düşərgələrə baş vermədi - Xruşşevin "əriməsi" ərəfəsində öz ölümü ilə öldü.

Irwin Penn, Amerika Birləşmiş Ştatları, 1917-2009

Portret və moda janrının ustası. O, öz tacı çiplərinin bütünlüklə məşhurdur - məsələn, bir otaqdan və ya hər növ boz, ascetic fondan insanları vurmaq üçün. Məşhur qanadlı söz: "Atışma tortu da sənət ola bilər."

1955-ci ildə Hollandiyadakı Anton Corbijn

Depeche Mode və U2 üçün kült fotoşəkilləri və video klipləri ilə başlayan dünyanın ən görkəmli rok-fotoqrafı. Onun əlyazma asanlıqla tanınır - güclü defocus və atmosfer səs. Corbain də bir neçə film çəkdi: "Control" (öncü Joy Division), "Amerika" (George Clooney ilə) və "Ən Təhlükəli Adam" (roman Le Carré əsasında). Nirvana, Metallica və ya Tom Waits-in məşhur fotoşəkillərini Google-da axtarırsınızsa, Corbain'in şəkillərindən çıxmaq üçün ilk olacaqları ehtimalı yüzdə yüz.

Stephen Meisel, ABŞ, 1954

Dünyada ən uğurlu moda fotoqraflarından biri olan xüsusilə Madonna'nın "Sex" adlı foto kitabının azad edilməsindən sonra 1992-ci ildə tanınmışdı. Naomi Campbell, Linda Evangelista və ya Amber Valletta kimi bir çox podium superstarsının kəşfi sayılır.

Diana Arbus, Amerika Birləşmiş Ştatları, 1923-1971

Əsl adı Diana Nemerova və fotoşəkil atelyesindəki nişini ən incə növlərlə - freaks, cüceler, transvestitlər, zəif düşünənlər ilə işləyirdi. Ən yaxşı - nudistlərlə. 2006-cı ildə bioqrafik film "Kürk" sərbəst buraxıldı, burada Diana rolunu Nicole Kidman oynadı.

David Lachapelle, Amerika Birləşmiş Ştatları, 1963

Pop fotoqrafiya ustası Lachapelle xüsusilə Britney Spears, Jennifer Lopez və Christina Aguilera üçün klip çəkdirdi, ona görə də onun stilini yalnız foto çərçivələrdən anlayacaqsınız.

Marc Riboud, Fransa, (1923-2016)

Ən azı bir çox "dövrün izləri" nin müəllifi: ehtimal ki, bir milyon dəfə hippi qız tüfənglə baris gətirir. Ribu bütün dünyaya səyahət edib və onun səhnələrini Sovet İttifaqının həyatından tapa biləcəyinizə baxmayaraq, Çinin və Vyetnamın çəkilişindən portfel üçün ən çox ehtiram edir. 93 yaşınadək ölmüşdü.

Elliott Erwitt, Fransa, 1928

Rusiyalı kökləri olan bir fransız, hələ də çəkdiyimiz fotoşəkillərdə çox hərəkətli olan narahat olan dünyamızın istehzalı və absurd görünüşü ilə tanınır. Qısa müddətdə "ass" kimi oxuduğu André S. Solidor adına qalereyalarda da nümayiş etdirməyə başladı.

Anni Leibovitz, Amerika Birləşmiş Ştatları, 1949

Hiperglamordan uzaq, hətta prostarlara qədər başa düşülən, ağılın çox güclü bir ittihamı ilə nağıl səhnələri ustası. Bu, təəccüblü deyil, çünki lezbiyan Anni Rolling Stone jurnalının tam zamanlı fotoqrafı kimi başladı.

Mick Rock, Böyük Britaniya, 1948

Adı səni aldatmaz - rok əsərinin əsas mövzusu idi, bir zamanlar Mick Rock da David Bowie üçün tam zamanlı bir fotoqraf sayıldı. Rock-n-roll və jurnalist dairələrində "70-i vuran adam" ləqəbi var.

Martin Parr, Birləşmiş Krallıq, 1952

Həyatdan səhnələr üzrə mütəxəssis, lakin həyatın adi müşahidəçilərə göstərilməməsi üçün belə doymuş rəng və açılarda işləməyə üstünlük verir. Martinin xüsusi ehtirası İngilis ictimai siniflərin satirik müayinəsi olduğunu bilmək üçün kifayətdir və kifayətdir.

Richard Kern, ABŞ, 1954

Yeraltı fotoqraf və kinorejissor, cinsi əlaqə, şiddət və qaya və roll. Bu sahədə Nyu-Yorkdakı yeraltı məkanının ən məşhur fotoqraflarından birinə çevrildi - onun çəkiliş qəhrəmanları arasında belə GG Allin kimi hədsiz canavarlar idi. O, əsas kişilər jurnallarında mütəmadi olaraq nəşr olunur və Sonic Gənclər və Marilyn Manson üçün kliplər də daxil olmaqla, musiqi videolarının istehsalı ilə özünü büruzə verir. Onun tipik işi, yumşaq qoymaq üçün, erotikdir, lakin parlaq qalereyalarda istifadə edildiyimiz şəkildə deyil.

Və məqalənin sonunda 21-ci rəssam tamamilə pulsuzdur! Odur.

10. David Barnett


David Barnett foto müxbiri ilə 40 ildir məşğul olmuşdur. Onun kamerası gözəl mənzərələr və pişiklər üçün ovlamaq deyil - dövrün rəmzləri halına gələn mühüm hadisələrə diqqət yetirir. Davudun fotoşəkilləri dünyanın yanına baxmağa imkan verir. Onun əsərləri quraqlıq əvəzinə, vaxtımızın parlaq hadisələrini nümayiş etdirən canlı kitabdır.

Mən David'i sevirəm. Digər mütəxəssislər bahalı kameralar alsalar da, 60 yaşındakı Speed ​​Graphic adlı qədim video kamera ilə geyindirilir. Əlbəttə, bahalı peşəkar avadanlıqlar var. Ancaq, görünür, o, çox yaxşı başa düşür: bahalı bir kamera xoş bir bonusdur və yaxşı bir atış üçün bir şərt yoxdur. Əsl usta 30 dollarlıq bir "sabun qutusu" da yaxşı bir atış edə bilər.

  • Sadə bir nümunə: 2000-ci ildə David, "Tarix Gözləri" müsabiqəsini qazanıb, ucuz bir plastik Holga kamera ilə 30 dollarlıq şəkil çəkdirdi.

9. Newton Helmut


Helmut bir yeniyetmə olduğunda, Gestapo atasını həbs etdi. Newton Almaniyadan qaçdı və Avstraliyaya köçdü, burada II. Dünya Müharibəsi başa çatdıqdan sonra Avstraliya ordusunda xidmət edirdi ... Bir Wikipedia moderatoru tərəfindən əzilirsə, tərif etmək lazımdır.

İstedadlı insanların tərcümeyi-halları tez-tez təmiz bir vəziyyətdə və real həyatdan uzaq bir xüsusi klinikada VIP otaq kimi çox qüsursuz görünür. Alman-Avstraliya fotoqrafı, Vogue jurnalında bəzən çılpaq janrda çəkilmişdir ... Bu qısa retelling Newton Helmutun kim olduğu haqqında heç bir fikir vermir.

Və o, yüksək cəmiyyətin parıltı sevən megalomaniya olmadan səmimi bir snob idi. O, zəngin insanların icarəsini və lüks mehmanxanalarda qalmağı üstün etdi. Və özü də çox səthi, amma həqiqətli bir şəxs olduğunu düşünərək bu barədə dürüst danışdı.

1971-ci ildə ürək böhranı yaşana qədər Helmut gündə 50 siqaret çəkdi və partiyalarında bir həftə ola bilərdi. Ancaq ürək böhranı, 50 yaşındakı fotoqrafa inanılmaz bir həqiqət açdı: çıxdı ki, yaşa sahib olan "gənclik" həyat tərzi çox təəssüfləndi.

Ölüm kənarında olan Helmut, siqareti buraxdı, daha ölçülü bir həyat sürməyə başladı və yalnız özünə maraqlı olan şeyləri almağa söz verdi.

Helmut Newton nifrət etdiyi şeylər haqqında:

  • Yaxşı daddan nifrət edirəm. Bütün canlılar boğulmaqdan darıxdırıcı bir sözdür.
  • Hər şey içində olduqda nifrət edirəm - ucuzdur.
  • Fotoqrafiyada nifrətdən nifrət edirəm: bəzi bədii prinsiplər adına çəkilmiş şəkillər qeyri-səlis və ağıllıdır.

8. Yuri Arkurs


Yuri Arkurs dünyanın ən uğurlu səhmdar fotoqraflarından biridir. Bir şəhər parkında sunrises və sis çəkmək əvəzinə, satış üçün nə bəxş edir: xoşbəxt ailələr və tabletlər, pul və tələbələr. Foto ehtiyatları adlanan xüsusi saytlarda isə bu satılır və satın alınır. Bu sahədə Arkurs, öz şəxsi nümunəsi ilə pul qazanmaq, yüksəkliklərə nail olmaq və hətta kommersiya fond fotoqrafiyasını əylənmək üçün göstərdiyi real guru oldu.

Yuri Danimarkada doğulub böyüdü. Tələbə günlərində təhsil haqqını ödəmək üçün fotoşəkillərlə işə başladı. O dövrdə çəkə biləcəyi yeganə model onun sevgilisi idi. Ancaq tezliklə əlavə gəlirlər Yuri üçün əsas oldu: bir neçə il ərzində, 2008-ci ildə, fotostoklara ayda 90 min dollara qədər qazandı.

Bu gün bu adam işlərini böyük şirkətlərə satır: MTV, Sony, Microsoft, Canon, Samsung və Hewlett Packard. Onun çəkiliş gününə 6 min dollar gəlir. Və bu bütün hekayə kamera freelancers üçün real Cinderella nağıl çevrilmişdir.

Bu yolları müvəffəqiyyətlə təkrarlamaq necə realdir? Kim bilir. Yalnız bu gün Yuri Arkursun ən müvəffəqiyyətli səhiyyə fotoqraflarından biri olduğunu müəyyən edə bilərik.

7. Irwin Penn


Irvin Penn fotoşəkil çəkmək istədi, lakin bu hobbi üçün xüsusi əhəmiyyət vermədi. Onun əsərləri bədii tərtibat idi: Irwin jurnalların qapaqlarını hazırladı və məşhur jurnal Vogue-də köməkçi sənət redaktoru oldu.

Lakin bu nəşrin tanınmış fotoşəkilləri ilə əməkdaşlıq göstərilməyib. Penn həmişə onların işi ilə narazı idi və onlara lazım nə deyə bilməz. Nəticədə, əlini salladı və kameranı özü götürdü. Və necə aldı: şəkillər belə uğurlu idi ki, hakimiyyət orqanları onu fotoqraf kimi hazırlamağa razı etdi.

Irwin ağ və ya boz fonda çəkiliş modellərinə ilk başlamışdır - çərçivədə heç bir şey yox idi. Hər detalına inanılmaz diqqət onun zamanının ən yaxşı portret fotoqraflarından biri kimi tanınmışdır. Bu, Pennə Al Pacino və Hitchcock, Salvador Dali və Pablo Picasso daxil olmaqla müxtəlif məşhurları vurmağa imkan verdi.

6. Andreas Gursky


Gursky atasından fotoqrafiya sevgisinə miras qaldı: reklam fotoqrafı idi və oğluna sənətkarlığın bütün incəliklərini öyrətdi. Buna görə, peşə seçimi ilə Andreas tərəddüd etməyib: professional fotoqraflar və Dövlət Rəssamlıq Akademiyası məktəbini bitirmişdir.

Поймите правильно, я рассказываю об этом не потому, что у меня снова обострился синдром Вики-модератора. Просто Андреас является одним из немногих фотографов из нашего рейтинга, кто основательно подошел к этому занятию, а не стал снимать по воле случая.

Закончив обучение, Гурски начал путешествовать по миру. Экспериментируя и получая новый опыт, он нашел собственный стиль, который нынче является его визитной карточкой: Андреас делает огромные снимки, размеры которых измеряются в метрах. Kompüter ekranında onların azaldılmış nüsxələrini nəzərə alaraq, onların tam artım göstərməsinin təsirini qiymətləndirmək çətindir.

Gursky'yi vurmaq üçün, şəhərin panoraması və ya çay mənzərəsi, insanlar və ya bitkilərin şəkilləri, şəkillərinin ölçüsünü və təfərrüatlarının təəccüblü birləşməsini təəccübləndirir.

Ansel Adams


Həyatının ən çoxu üçün, Ensel Adams ABŞ-ın qərbində təbiətə atəş etdi. Milli parkların ən qədim və ən uzaq guşələrindən fotoşəkil çəkdirdi. Onun təbiət sevgisi yalnız fotoqrafiya ilə ifadə olundu: Ensel ətraf mühitin mühafizəsi və qorunmasını aktiv şəkildə dəstəklədi.

Amma Adamsın sevməməsi, XX əsrin ilk yarısında avtorizmin populyasiyasiyasidir. Bu çəkiliş üsulu sənətə oxşar fotoşəkillər çəkməyə imkan verdi. Əksinə, Ensel və bir dost, "birbaşa fotoqrafiya" adlı prinsipləri qəbul edən f / 64 qrupunu qurdu: hər hansı bir filtr, sonrakı emal və digər zənglər və fit səsləri olmadan hər şeyi dürüst və realist vurun.

Qrup f / 64 1932-ci ildə, Ensel karyerasının başında quruldu. Ancaq o, özünə əminliklərinə uyğun idi və həyatının sonuna təbiət və sənədli fotoqrafiya sevgisini saxladı.

  • Yəqin ki, Masaüstünüzde bir ekran koruyucusu gördünüz, bu da Teton sırtını və Snake çayını qəbulu günəşə qarşı göstərir:

Beləliklə, ilk növbədə bu mənzərəni bu baxımdan tutan Adams idi. Onun qara və ağ fotoşəkili Voyager altın plitələrində qeyd olunmuş 116 görüntüdə - yer üzündən natamam sivilizasiyalara, 40 il əvvəl kosmosa göndərilmiş bir mesaja daxil edilmişdir. İndi əcnəbilər bizim rəngli kameralarımız olmadığını düşünürlər, amma yaxşı fotoqraflar var.

4. Sebastian Salqadu


Mən Sebastianın tərcümeyi ilə sevirəm. Həyat boyu hər hansı bir idealistin meydana gəlməsi təbii bir təkamüldür.

Bu hekayəni 2016-cı ilin fevralında Moskvaya gələrkən söhbətində Salqad özü izah etmişdir. 25 yaşında o, həyat yoldaşı ilə Braziliyadan Avropaya köçdü. Oradan Sovet İttifaqına getmək və sosial bərabərsiz bir cəmiyyət qurmaq üçün Xalqlar Dostluğu Universitetinə girməyi planlaşdırdılar. 1970-ci ildə Pragadan bir dost öz arzularını məhv etdi - 1968-ci ildə çexlərin kommunizmi kifayət qədər idi.

Beləliklə, bu adam SSRİ-də heç kim kommunizm qurmağı izah edərək, yoldaşları cəzalandırdı. Güc insanlara aid deyil və adi insanların xoşbəxtliyi üçün mübarizə etmək istəyirlərsə, köçəri qalmaq və kömək edə bilərlər. Salgadu bir dostu dinlədi və Fransada qaldı.

Bir iqtisadçı olmağı öyrəndi, ancaq tez bir zamanda onun olmadığını anladı. Həyat yoldaşı Lelia Salgadu daha yaradıcı bir peşə sahibi idi - pianoçu idi ... amma işğalında məyus oldu və memar olmaq qərarına gəldi. Memarlığı vurmaq üçün ilk kamerasını satın alan o idi. Qiymət Sebastian, vizörün vasitəsilə dünyaya baxır, dərhal onun əsl ehtirasını tapdığını anladı. 2 ildən sonra peşəkar fotoqraf olur.

Salqadın sözlərinə görə, iqtisadi təhsil ona tarix və coğrafiya, sosiologiya və antropologiya sahəsində biliklərini vermişdir. Böyük bir bilik dükanı digər fotoqraflara əlçatmaz imkanlar açdı: planetimizin müxtəlif yerlərində insan cəmiyyəti anlayışı. 100-dən çox ölkəyə ziyarət edərək inanılmaz miqdarda sənədli fotoşəkil çəkdirdi.

Ancaq Sebastian tropik adalarda istirahət edən ekzotik çimərliklər və məzəli heyvanları şəkilləndirdi. Onun səyahətləri tamamilə fərqlidir. Əvvəlcə bu fikir doğuldu: "İşçilər", "Terra", "Yenilənmə" - bunlar albomlarının adlarından bir neçəsidir. Gəzintiyə hazırlıq və səfərin özü başlayandan bir neçə il keçə bilər.

Əsərlərinin bir çoxu insan əzabına həsr olunur: Afrika ölkələrində, qıtlıq və soyqırımı qurbanı olan qaçqınları çəkir. Bəzi tənqidçilər hətta Salgadı günahlandırmağa başladılar ki, o, yoxsulluq və əzabları estetik bir şey kimi təqdim etdi. Sebastian özü məsələdən fərqli olduğuna əmin idi: onun sözlərinə görə, heç vaxt acınacaqlı adamların şəkillərini çəkməmişdir. O şəkli çəkənlər narahatlıq içində idi, amma onlar qürur duydular.

Və Salqadın başqasının qayğısına "təşviq edir" deyə düşünmək əsla yanlış olardı. Əksinə, insanları diqqətini çəkməyən bədbəxtliklərə diqqət çəkdi. 1990-cı illərdə Sebastian "Exodus" işini başa vurduqda göstəricidir: soyqırımdan qaçan insanları vururdu. Səfərdən sonra o, insanların xəyal qırıqlığına uğradığını və bəşəriyyətin sağ qalacağına inanmırdı. Braziliyaya qayıtdı və bərpa etmək üçün bir müddət ara verdi.

Xoşbəxtlikdən bu hekayə xoşbəxt sona çatır: köhnə idealist gözəlliyə imanını bərpa etdi və indi başqa bir layihə ilə məşğul olur, planetimizin toxunmamış künclərini çəkir.

3. Stiv McCurry


Axtarış motoruna yazmağa başlasanız "Steve McCurry", onda Google seçimi ilə bir pop-up penceresi göstərilir "Steve McCurry Əfqan Qızı". Bu olduqca qəribədir, çünki McCurry çox bir qız, hətta bir əfqan üçün möhkəmdir.

Əslində, "Əfqanıstanlı qız", National Geographic jurnalının qapağında Stivin ən məşhur atışıdır. Bu adamla bağlı bir Wikipedia məqaləsi belə bir hekayə ilə başlayır:

  • "Stiv, Əfqan qızını çəkən bir bığlı Amerikalı fotojurnalistdir". (Vikipediya)

Bənzər bir ifadə ilə, bu fotoqraf haqqında məqalələrin əksəriyyəti - onun haqqında hekayə daxil olmaqla başlayır. Görünür, Daniel Radcliffe və Macaulay Calkin kimi bir rol oynayır. Amma bu tamamilə doğrudur.

Stivin Əfqanıstanda müharibə zamanı peşəkar fotoqraf kimi karyerası başladı. O, Hummerdə ölkənin ətrafında səyahət etməmiş, ordunun arxasında gizlənmişdi, ancaq sıravi insanlar arasında qalmışdı: o, yerli paltarları götürüb, ona film çəkdirdi və adi bir Əfqan kimi ölkə ətrafında səyahət etdi. Və ya bir Əfqanı kimi gizli bir adi Amerika casusu kimi - kimsə belə bir variant hesab edə bilər. Beləliklə, Stiv cəsarətlə başladı, lakin onun sayəsində dünya münaqişənin ilk fotoşəkillərini gördü.

O vaxtdan etibarən McCurry işinə öz yanaşmasını dəyişməmişdi: o, müxtəlif insanların şəkillərini çəkərək, dünyanı dolaşdı. Steve bir çox hərbi münaqişəni çəkdi və küçə çəkilişinin real ustası oldu. Əslində McCurry bir fotoşəkil müəllimi olsa da sənədli və bədii fotoqrafiya arasında xəttini silməyə müvəffəq oldu. Onun fotoşəkilləri bir kartpostal kimi parlaq və cazibədar, lakin doğru. Hər hansı bir şərh və şərh tələb etmirlər - sözlər olmadan hər şey aydındır. Belə fotoşəkilləri yaratmaq üçün nadir bir yetenek lazımdır.

Və əfqan qız nədir? Onun adı Sharbat Gula. Steve McCurry 1985-ci ildə qaçqın düşərgəsində onu şəkli çəkdirdi. Amma bu, böyük bir fotoqrafın "yeganə rolu" deyil, əksinə onun quan şarkı və ya biznes kartıdır. Mükəmməl, ancaq ustadın ən gözəl işi deyil.

Annie Leibovitz


Annie Leibovitz - atəş ulduzlarının portretində real mütəxəssisdir. Onun fotoşəkilləri ən məşhur jurnalların örtüklərini bəzədib, həyəcanlandırıcı duyğu və müzakirələrə səbəb oldu. Sütlü hamamda olan Whoopi Goldberg'i təəccübləndirmək istəyən kimdir? Yoxsa çılpaq John Lennon, fetal vəziyyətdə Yoko Onoya qarşı basdırılıb? Yeri gəlmişkən, bu, həyatında son şəkil idi, Chapman'ın ölümcül atışından bir neçə saat əvvəl çəkildi.

Biography Annie olduqca rahat görünür: San Fransisko İncəsənət İnstitutunda oxuduqdan sonra Leibovitz Rolling Stone jurnalında işə başladı. O, 10 ildən artıq müddətdə onunla əməkdaşlıq etdi. Bu müddət ərzində Anni maraqlı və yaradıcılıqla hər hansı ünsiyyətin şəkillərini çəkə bilən bir şəxs kimi tanınmışdır. Və bu, müasir şou biznesində uğur əldə etmək üçün kifayətdir.

Müəyyən bir şöhrət qazandıqdan sonra, Anni öz foto stüdyosunu açan Nyu Yorka köçdü. 1983-cü ildə Vanity Fair jurnalında işləməyə başlamışdı. Çılpaq Demi Moore'u hamiləliyin son mərhələsində və ya ləkə ilə bulandırın və çöldəki Stinga qoyun - bu Leibovitz ruhuna bənzər. Kate Blanchett'i bir velosiped sürməyi və ya qazı DiCaprio ilə fotoşəkil çəkməyə məcbur etmək üçün. Təəccüblü deyil ki, onun işləri məşhurdur!

Kim başqa İngiltərə Kraliçası, Michael Jackson, Barak Obama və bir çox digər məşhurları vurdu ki, öyünə bilər? Və, ağla, bir bush arxasında gizlətmək, bir papaqarı kimi vurmaq deyil, tam hüquqlu foto sessiya təşkil? Buna görə Annie Leibovitz ən yaxşı, daha sonra ən uğurlu müasir fotoqraf hesab olunur. Bir az poppin olmasına baxmayaraq.

1. Henri Cartier-Bresson


Bu görkəmli baba foto-jurnalistika qurucularından biri sayılır. XX əsrin əvvəllərində gözəl və peşəkar şəkildə çəkməyə başladı. Və mamontları və Napolyonu (ya da orada başqa nə var?) Fotoşəkilləri niyə niyə çəkməmişdir?

Henri əmi sənətindən miras qaldı: bir sənətkar idi və qardaşı oğlunu şəkilə qoydu. Bu sürüşkən yol, nəticədə fotoqrafiya ehtirasına səbəb oldu. Henri bunu yüzlərlə və digər minlərlə digər fotoqrafdan fərqləndirdi?

Sadə həqiqəti başa düşdü: hər şey dürüst və həqiqətən edilməlidir. Buna görə də, fotoşəkilləri səhnəyə qoymaqdan imtina etdi, heç kimdən müəyyən bir vəziyyətdə oynamaq istəmədi. Bunun əvəzinə o, ətrafında baş verənləri yaxından izlədi.

Atış zamanı diqqətsiz qalmaq üçün, Henri kamera üzərində parlaq metal parçalarını qara lentlə bantladı. O, insanın ən səmimi duyğularını tutmasına imkan verən real "görünməz" oldu. Bunun üçün diqqəti cəlb etmək kifayət deyil - fotoşəkil üçün mühüm anı müəyyənləşdirmək lazımdır. Henri bu dövrü tanıdı, "mühüm məqam" və hətta bu adla bir kitab yazdı.

Xülasə: şəkil Cartier-Bresson canlı realizm fərqlənir. Bu cür iş üçün bəzi peşə bacarıqları kifayət deyil. İnsanın təbiətini həssas şəkildə anlamaq, duyğularını və əhvalını tutmaq lazımdır. Bütün bunlar Henri Cartier-Bressonda idi. Onun işində dürüst idi.

Videonu izləyin: The Internet of Things by James Whittaker of Microsoft (Avqust 2021).

Pin
Send
Share
Send
Send

lehighvalleylittleones-com